Ducournau udało się sprawnie połączyć dwie skrajności. Z jednej strony Titane to film wybitnie „dyskursywny”, przepracowujący liczne wątki obecne we współczesnych debatach kulturoznawczych czy filozoficznych. Ale jednocześnie to przede wszystkim wyjątkowo sensualne i intensywne doświadczenie audiowizualne. Titane bowiem bardziej niż narracją operuje wrażeniowością i zapadającymi w pamięć, niemal wyrywającymi się z opowieści scenami – tymi drastycznymi, zmysłowymi, ale też poruszającymi. To w nich kryje się magnetyczna siła filmu, który jednocześnie przyciąga i odpycha.
Grudniowe wydarzenia roku 1970 są doskonale znane. Upamiętnia je pomnik Trzech Krzyży, potrafimy zaintonować pieśń o Janku Wiśniewskim, a na gruncie kina fabularnego mamy szczegółową rekonstrukcję w postaci Czarnego czwartku (2011) Antoniego Krauze. Mimo to montażowy film dokumentalny Tomasza Wolskiego 1970 jest wyjątkowy i niezwykle ważny. Przyjmuje bowiem zupełnie inną perspektywę – perspektywę władzy.
Natasza zostanie wezwana na rozmowę przez oficera bezpieki, a to, jak wyglądały takie przesłuchania, dobrze wiemy z filmu Ryszarda Bugajskiego. Także w dwuipółgodzinnym filmie Ilji Chrzanowskiego i Jekatieriny Oertel mamy sceny przerażające. Wrażenie robi jednak nie tylko ich okrucieństwo, ale przede wszystkim duszność przedstawionego tu świata.
„Zawsze będę po twojej stronie” – miał zapewniać prezydenta Parka szef południowokoreańskich służb specjalnych Kim Jae‑gyu. Jednak w październikową noc 1979 roku to on zmienił historię Korei, wymierzając śmiertelny cios rządzącemu niepodzielnie od prawie dwóch dekad dyktatorowi. Do dziś wydarzenia te budzą liczne kontrowersje. Jedni widzą w Kim Jae‑gyu bohatera, który przerwał krwawe i autorytarne rządy, inni – zdrajcę. Z demonami przeszłości mierzy się w swoim najnowszym filmie Woo Min‑ho.
W jednym z odcinków Moich drogich przyjaciół grana przez Youn postać, wplątawszy się w miłosny trójkąt, z pretensją odpowiada swojej sympatii: „Czyli wy macie główne role, a ja mam być aktorką drugoplanową?”. Pięć lat później to za rolę drugoplanową Youn Yuh-jung jako pierwsza Koreanka zdobędzie Oscara i zapozuje z nim ubrana w narzuconej na wieczorową suknię bomberce, niemal identycznej jak kurtka noszona we wspomnianej scenie. Nagrodzona kreacja jowialnej babci Soon-ja w Minari zapewne zdominuje emploi Koreanki. Jednakowoż, choć często gra ona strażniczki ogniska domowego, nierzadko wcielała się też w mścicielki i podpalaczki rodzinnego porządku. Żywiołem Youn wydaje się zatem ogień – niezależnie, czy jej bohaterkom patronuje Hestia czy Nemezis.
„Dorobek krótkiego życia Andrzeja Munka jest niewielki ilościowo, ale stanowi w naszej sztuce filmowej całą epokę”. Tymi słowami w wydaniu 39/1961 Polskiej Kroniki Filmowej żegnano tragicznie zmarłego reżysera, który swoimi czterema fabułami, a także dorobkiem dokumentalnym odmienił obraz rodzimej kinematografii. Setna rocznica urodzin artysty to dobra okazja do ponownego wglądu w jego karierę, ujawniającego, jak to, co pęknięte i rozdarte przez tragiczną śmierć w wyniku wypadku samochodowego, układa się w całość kinowego dziedzictwa Munka. A ponadto do próby odpowiedzi na pytanie, jaka była owa epoka, o której głos Włodzimierza Kmicika mówił w kronice.
Muzyka to fale magnetyczne. Kiedy opuszczają źródło dźwięku, a następnie rozchodzą się w przestrzeni i docierają do narządów słuchu, niemal błyskawicznie wywołują reakcję organizmu. W momencie otrzymania przez mózg informacji o muzyce uruchomiony zostaje ośrodek przyjemności – stąd uwalniana jest dopamina, neuroprzekaźnik odpowiadający za poczucie szczęścia. Zdarza się jednak, że umysł antycypuje rozwój muzyki, a zmysły muszą poddać się bezwarunkowej reakcji: na chwilę przed najbardziej ekscytującym fragmentem piosenki po mięśniach grzbietu przechodzi dreszcz. To „wyprzedzanie” muzyki może wynikać ze znajomości danej piosenki lub z przewidywalnego rozwoju utworu.
Aktualności
7. Splat!FilmFest – International Fantastic Film Festival
Tegoroczny Splat!FilmFest odbędzie się w kinach i online w dniach 17 listopada – 9 grudnia! Tym razem aż w trzech miastach i pierwszy raz we Wrocławiu.
Dokładne terminy:
LUBLIN: Kino CSK/Centrum Spotkania Kultur, 17 – 21 listopada
WROCŁAW: Kino Nowe Horyzonty, 24 – 28 listopada
WARSZAWA: Kino Muranów, 1 – 5 grudnia
ONLINE: 6 – 19 grudnia
W programie znalazło się wiele premierowych pokazów najlepszych filmów gatunkowych z całego świata. Horrory i thrillery z sekcji STRACH I TERROR, fantasy i science fiction, czyli sekcja FANTASTYCZNIE oraz wybuchowa mieszanka groteski i czarnego humoru w sekcjach STRASZNIE ŚMIESZNIE i WTF (tegoroczna Złota Palma – „Titane”).
Pełny program:
15. Festiwal Filmów Rosyjskich
Rok 2021 upływa pod znakiem kosmicznych rocznic. Równo 60 lat temu, 12 kwietnia 1961 roku, Jurij Gagarin wystartował w kosmos na statku Wostok 1 z kosmodromu Bajkonur w Kazachstanie. Był to pierwszy lot człowieka w przestrzeni kosmicznej i trwał dokładnie 108 minut. Nie policzymy ile minut trwały dotychczas nasze Sputnikowe loty, za to wiemy, który raz wystartujemy w tym roku. Festiwal Filmów Rosyjskich „Sputnik nad Polską” rozpocznie się w listopadzie po raz piętnasty!
15-ty „Sputnik” ( w j. rosyjskim oznacza „towarzysza podróży”), zabierze nas na filmowy lot po orbicie klasycznych rosyjskich dzieł i najnowszych filmów z udziałem prawdziwych gwiazd. Zapraszamy na 10-dniową przygodę z rosyjską kinematografią w Warszawie od 18 do 28 listopada.
Skład Konkursu Głównego i pełny program znajdziecie na stronie festiwalu:
15. Lubelski Festiwal Filmowy
15 edycja LFF odbędzie się w dniach 19-27 listopada 2021.
Tegoroczny program podzielony został na 2 sekcje: OFFLINE i ONLINE.
Na sekcję OFFLINE złoży się 5 części: konkursy, pokazy tematyczne, pokazy specjalne, warsztaty, wydarzenia towarzyszące. Pokazy i inne wydarzenia odbędą się w salach kinowych i budynkach, przy zachowaniu aktualnie obowiązujących przepisów sanitarnych.
Na sekcję ONLINE złożą się pokazy tematyczne z audiodeskrypcją, warsztaty, wydarzenia towarzyszące (transmisje online wydarzeń odbywających się w formie stacjonarnej).
W tym roku cykl POLSKIE LEGENDY poświęcony będzie Krzysztofowi Kieślowskiemu a poświęcony ważnym wydarzeniom historycznym i postaciom, które wpłynęły na rzeczywistość, w tym również na kinematografię cykl HISTORIA W KINIE/HISTORIA KINA skupi się na filmowych aspektach twórczości Stanisława Lema i Andrzeja Munka.
Więcej informacji na stronie:
29. Międzynarodowy Festiwal Filmowy EnergaCAMERIMAGE
Tegoroczny EnergaCAMERIMAGE odbędzie się w Toruniu w dniach 13-20 listopada!
Filmami otwarcia będą „Tragedia Makbeta” w reżyserii Joela Coena, ze zdjęciami Bruno Delbonnela oraz „Matki równoległe” w reżyserii Pedra Almodóvara i ze zdjęciami José Luisa Alcaine’a.
Oprócz filmu Coeana o Złotą Żabę powalczą między innymi: „C’mon, c’mon”, „Kurier Francuski”, „Diuna”, „Belfast” i „King Richard”, a także polski „Najmro. Kocha, kradnie sznauje”.
Reżyser „Diuny”, Denis Villeneuve pojawi się w listopadzie w Toruniu. Twórca odbierze Specjalną Nagrodę Camerimage za Wybitne Osiągnięcia w Reżyserii.
Pełny skład Konkursu Głównego, a także filmy biorące udział w Konkursie Polskim znajdziecie na stronie festiwalu:
28. EDYCJA MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU FILMOWEGO ETIUDA&ANIMA
28. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima odbędzie się w dniach 16-21 listopada 2021 roku i będzie wydarzeniem funkcjonującym na zasadach analogicznych do ubiegłego roku. Etiuda&Anima 2021 zaproponuje imprezę w wersji hybrydowej, a odbywające się on-line pokazy filmowe umożliwią uczestnictwo w wydarzeniu także osobom spoza Krakowa.
Filmem otwarcia będzie My Sunny Maad (2021, reż. Michaela Pavlátová), który będzie można zobaczyć zarówno w krakowskim kinie Kijów, jak i na platformie VOD.
Centralnym punktem Etiudy&Animy są niezmiennie dwa tytułowe, międzynarodowe konkursy: Etiuda, na najlepszy studencki film krótkometrażowy, oraz Anima, czyli rywalizacja twórców animacji. W tegorocznym konkursie znalazły się filmy studentów i profesjonalnych twórców zrealizowane w latach 2019-2021.
Sprzedaż karnetów na 28. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima ruszyła 16 października 2021 roku.
Zachęcamy do śledzenia informacji o Festiwalu na stronie:
7. Warszawski Festiwal Filmów Koreańskich | 7-10 listopada 2021
Najnowsze odkrycia, festiwalowe olśnienia, znakomite kino gatunkowe i ostatnia premiera legendy kina niezależnego.
Wszystko to do zobaczenia podczas 7. Warszawskiego Festiwalu Filmów Koreańskich, który 5 listopada rozpocznie się w stołecznej Kinotece oraz online na stronie MOJEeKINO.pl
Festiwal otworzy pokaz nagrodzonego Srebrnym Niedźwiedziem w Berlinie kameralnego “Wstępu” w reż. słynnego Hong Sang-soo.
Joanna Łapińska, Przewodnicząca Rady Programowej WFFK wyjaśnia: “festiwal składa się z trzech sekcji. RETROSPEKTYWA YOUN JUH-YUNG zawiera filmy pokazujące tę znakomitą aktorkę – pierwszą Koreankę uhonorowana Oscarem – w trzech zupełnie innych rolach. Od hipnotyzującej postaci drugiego planu w „Szczęściarze Chan-sil” przez nieszablonową babcię w oscarowym „Minari” (reż. Lee Isaac Chung), aż po wymykającą się ocenie leciwą damę do towarzystwa z „Bachusowej Pani” (reż. E J-yong). Drugą sekcją są oczywiście KOREAŃSKIE HITY, czyli najpopularniejsze tytuły z bieżącego i poprzedniego roku. Program domykają zaś niezwykle interesujące ODKRYCIA I WYDARZENIA FESTIWALI”.