EKRANy

CCTV: w więzieniu inwigilacji - nowy numer "EKRANów" w sprzedaży od 29 listopada!

Wraz z rozbudową sieci CCTV zwiększa się poziom naszego bezpieczeństwa, ale również zakres inwigilacji i podglądania. Skanery na lotniskach zdzierają z nas bieliznę, kamery monitoringu likwidują ostatnie białe plamy niewidzialności, a sterujący ekranami człowiek zastępowany jest przez analizujący dane system. Temat najnowszego numeru "EKRANów" ulokowaliśmy na pograniczu filmoznawstwa i teorii mediów. W cyklu artykułów analizujemy to, co najistotniejsze w tej kwestii: zarówno nowe praktyki odbiorcze widzów, otoczonych przez rozmaite ekrany, wyświetlacze i kamery, jak i rosnącą sposobność autorejestracji. Życzymy pouczającej lektury!

- "Spojrzenie kamery nie tylko może się wydawać mechaniczne, ale faktycznie przynależne jest już niemal całkowicie maszynie – <<mózgowi>> rozproszonemu i połączonemu w sieć z innymi serwerami. Nawet w wypadku panoptykonu w centrum obserwacji zasiadał strażnik. Teraz zastępuje go program". - Maciej Stasiowski pisze o CCTV, jednym z najbardziej intrygujących zjawisk współczesności.

- Barbara Szczekała opisuje fenomen ukrytej kamery, podkreślając, że "niezależnie od rozmiaru i ulokowania, wiąże się [ona] przede wszystkim z niewspółmiernością wiedzy i widzenia. Mamy z nią do czynienia zawsze wtedy, gdy celowo filmowana postać nie zdaje sobie sprawy z faktu, że jest nagrywana. (...) O ile za inwigilację CCTV odpowiada odczłowieczony <<system>>, o tyle ukryta kamera zawsze wiąże się z czyjąś intencjonalnością i sprecyzowanym celem".

Ponadto w numerze:

- "Kiedy czytam o rozprzestrzenianiu się w kraju bratanków bezdusznej, prawicowej mentalności, o powodzeniu w wyborach faszyzującej partii Jobbik, o cieszących się poparciem <<obywatelskich patrolach>> organizujących pogromy Romów – doskonale rozumiem wściekłość, która podyktowała ten utwór Kornélowi Mundruczó. <<Biały Bóg>> to jego krzyk protestu". - pisze w ostrych słowach o kontekście najnowszego filmu węgierskiego reżysera Tadeusz Lubelski.

- Rozmowa z Michałem Oleszczykiem, dyrektorem artystycznym festiwalu w Gdyni, który przekonuje "że można wynegocjować ze środowiskiem taką listę filmów, która nie wytworzy złej energii, a jednocześnie nadal będzie selekcją".

- Artykuł Magdaleny Bartczak o twórczości Lava Diaza, jednego z najważniejszych współczesnych twórców filmowych.

- Sylwetka Stelarca, australijskiego artysty, którego oryginalna twórczość sprzeciwia się wpisywaniu jej wyłącznie w obszar bio-artu.

Zobacz pełny spis treści.
Kup teraz na www.sklep.ekrany.org.pl.

Loża boczna - listopad 2014

"Bogowie" - pierwszy polski film, którego bohater nie jest nieudacznikiem? Co łączy "Hubę" z dziełami Antonioniego? Dlaczego "Lewiatan" zasługuje na Oscara? Skąd rozczarowanie "Obywatelem" i "Zbliżeniami"? Filmy z bieżącego repertuaru polskich kin komentuje "EKRANowa" Loża boczna.

Czytaj dalej »

Jubileuszowa edycja Festiwalu Filmu Niemego

Tegoroczny, 15. Festiwal Filmu Niemego w krakowskim Kinie Bod Baranami odbędzie się w dniach 4-7 grudnia pod hasłem "Obrazy rzeczywistości" i będzie poświęcony w całości filmom dokumentalnym, między innymi obrazom, których twórcy towarzyszli w podróży odkrywcom i badaczom podczas wypraw w nieznane.

Czytaj dalej »

WATCH DOCS po raz czternasty!

5 grudnia w Warszawie rozpocznie się 14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie - jeden z największych na świecie festiwali poświęconych prawom człowieka, który od 14 lat konsekwentnie popularyzuje ambitne, społeczne kino dokumentalne wśród polskiej publiczności.

Czytaj dalej »

Stop Trik IFF po raz czwarty!

Już za kilka dni rozpocznie się polska edycja między- narodowego festiwalu filmowego Stop Trik, jedynego europejskiego festiwalu poświęconego sztuce animacji stop motion. Polskie odsłony tego wydarzenia odbędą się w Niepołomicach (24-26.10) i Bielsku-Białej (7-9.11).

Czytaj dalej »

Nie tylko Almodóvar, czyli hiszpańskie nowości

Na tegorocznym festiwalu filmowym w San Sebastián prym wiodły filmy hispanojęzyczne. To niby oczywiste – ze względów geograficznych – ale jednocześnie potwierdzające świetną formę latynoskich kinematografii. Celowo używam liczby mnogiej, gdyż, chociaż Europejczycy przyzwyczaili się postrzegać kino z Ameryki Środkowej i Południowej jako spójny konglomerat, nie jest ono jednolite. A do produkcji z Argentyny, Kolumbii czy Meksyku dochodzą jeszcze filmy hiszpańskie.

Czytaj dalej »

Polecamy książkę "Formuły duchowości w kinie najnowszym"

W swojej książce Magdalena Kempna-Pieniążek zastanawia się nad tym, jak we współczesnym świecie manifestuje się duchowość na kinowym ekranie. Na podstawie analiz dziesiątków dzieł filmowych autorka próbuje dokonać typologii zjawisk obecnych w najnowszym kinie religijnym sensu stricto, ale i w kinie quasi-religijnym, gdzie stan ducha jest nie mniej istotny, lecz nie ma bezpośredniego związku z doktrynami i wyznaniami; gdzie, mówiąc słowami autorki, próbuje się nadać "codzienności znamiona »świeckiej świętości«".

Materiału do rozważań dostarczają dzieła reżyserów tak odmiennych, jak Wim Wenders, Kim Ki-duk, Andriej Zwiagincew, Tim Burton, Jim Jarmusch czy Peter Weir. Ta różnorodność odzwierciedla eklektyzm współczesnej duchowości, rozpiętej między tradycjami judeochrześcijańskimi a "eksportowym buddyzmem" z Dalekiego Wschodu.

Książka ukazała się nakładem Wydawnictwa Uniwersytetu Śląskiego.

Polecamy książkę o powojennym kinie angielskim


"Nurt filmu autorskiego w kinie brytyjskim w latach 1945-1951", książka Bartosza Kazany, prezentuje twórczość Carola Reeda, Davida Leana, Anthony'ego Asquitha oraz Michaela Powella i Emerica Pressburgera w nowatorskim ujęciu jako wyrazisty nurt filmu autorskiego, łączący wrażliwość społeczną z estetycznym wyrafinowaniem.

Przedmiotem analizy autor uczynił zarówno klasyczne filmy z tzw. złotego okresu kina angielskiego, m.in. "Niepotrzebni mogą odejść" i "Trzeciego człowieka" Reeda, "Spotkanie" Leana, oraz "Czerwone pantofelki" Powella i Pressburgera, jak i utwory mniej znane: "Wiem, dokąd zmierzam" i "Mały pokoik od tyłu" Powella i Pressburgera, "Namiętnych przyjaciół" Leana, oraz "Cień człowieka" Asquitha.

Książka ukazała się nakładem ZW Nomos.

"Pan Tadeusz" z 1928 roku na DVD

Nakładem wydawnictwa Filmoteki Narodowej ukazał się właśnie klasyczny film Ryszarda Ordyńskiego z 1928 roku. Zrekonstruowana kopia "Pana Tadeusza" powstała z materiałów odnalezionych w 2006 roku i została zrealizowana w ramach projektu NITROFILM, współfinansowanego ze środków europejskich. W skład nowego wydawnictwa, oprócz filmu Ordyńskiego, wchodzą ponadto: reportaż filmowy "Pan Tadeusz – Reaktywacja" w reżyserii Marka Maldisa, płyta CD z nową ścieżką dźwiękową autorstwa Tadeusza Woźniaka oraz reprint oryginalnego przedwojennego programu do filmu, do którego okładkę zaprojektował Wojciech Kossak.

Szczegóły dotyczące sprzedaży filmu znajdują się na stronie www.fn.org.pl (w zakładce Wydawnictwa). Koszt wydawnictwa: 32,00 PLN. Zamówienia można kierować na adres mailowy: iluzjon@fn.org.pl.

EKRANy


Zobacz zajawkę numeru

EKRANy
to pismo poświęcone różnorodnym zjawiskom współczesnego kina i mediów. Wydawane jest w atrakcyjnej szacie graficznej i dystrybuowane w wersji papierowej oraz cyfrowej.
W magazynie publikują wybitni filmoznawcy i krytycy filmowi, analizując zjawiska związane z historią i teorią kina, filmem najnowszym, serialem telewizyjnym, grami wideo, kinem dokumentalnym i animowanym oraz media-artem.

Przeczytaj więcej.